Daca nu ai studiat designul interior sau arhitectura, ti-ar fi iertat ca nu cunosti pe loc numele unora dintre cei mai renumiti si emblematici designeri de interior din lume. Dar poate ca te indrepti intr-o retea de socializare sau profesionala in care ai dori sa stii putin mai multe despre designul interior si despre pictogramele care au deschis calea pentru o parte din estetica interioara pe care o cunoastem si o iubim astazi.
De la modernul de la mijlocul secolului la minimalist – va oferim o lista cu cei mai emblematici 10 designeri de interior – atat contemporani, cat si istorici – despre care credem ca toata lumea ar trebui sa le cunoasca.
1. Billy Baldwin (1903-1983)
In ciuda titlului sau de „Decan al decoratiunilor interioare din America” in anii 1950 si 60, Baldwin a dispretuit termenul de „designer de interior”. Pentru el, luxul era despre confort si rafinament redus, favorizand modelele clare, culorile clare si un amestec eclectic de mobilier contemporan si antic.
Undeva intre un clasicist si un futurist, Baldwin a spus ca el a sustinut „un amestec de toate nationalitatile, vechi si noi” si a considerat ca folosirea antichitatilor „da o aroma camerei”. Pentru el, atmosfera sau starea de spirit a unei camere nu ar putea fi niciodata realizata fara o „manifestare personala enorma” a mobilierului propriu al clientului.
Capsele lui? Draperii simple, lampi albe din ipsos, covoare in carouri, model pe model si canapele plinute si adanci.
2. Elsie de Wolfe (1865-1950)
Nu este o conversatie despre designeri de interior emblematici decat daca includem una dintre Elsie de Wolfe de la GOAT din industrie. Venerata ca unul dintre primii „decoratori” din SUA si regina divertismentului in Hollywood-ul anilor 1940, ea a fost una dintre primele care a adus un aer de „celebritate” profesiei. Cand i s-a cerut sa proiecteze interioarele primului club din New York, exclusiv pentru femei, Colony Club, reputatia ei a fost stabilita practic peste noapte.
Al ei era un stil casual, feminin, care punea accent pe o abundenta de tesaturi chintz glazurate, pardoseli cu gresie, scaune din rachita si camere cu spalier.
3. Parohia sora (1910-1994)
Cand Dorothy May Kinnicutt (a carei porecla din copilarie era „Sora”) a vazut ca atat sotul ei, cat si averea tatalui ei au fost lovite in prabusirea de pe Wall Street din 1929, si-a deschis propriul magazin de design interior in Far Hills, New Jersey. Creditata ca a popularizat estetica „tara americana” in anii 1960, ea a preferat dungile, pilotele, frectiile cu carlige si fotoliile umplute fata de tarifele interioare comune ale vremii, care constau in antichitati grele, inchise, maro.
Timp de sase decenii Parish a tinut fraiele gustului, stapanind aspectul fara efort si confortabil de bani vechi. Parteneriatul de design al Parish cu Albert Hadley, care a durat mai bine de trei decenii pana la moartea ei si a fost, de asemenea, considerat unul dintre cele mai de succes din lumea interioarelor.
4. Albert Hadley (1920-2012)
Hadley, nascut in Tennessee, a fost un designer cu o clientela destul de notabila din New York – Rockefeller, Astor, Getty, Whitney si Mellon – care au fost atrasi de capacitatea sa de a imbina stralucirea cu functionalitatea. Unindu-si fortele cu Sister Parish in ’62, duo-ul a devenit bine asociat cu designul casei elitei Americii si a fost probabil cel mai cunoscut pentru redecorarea Casei Albe Kennedy, precum si a caselor proprii ale familiei Kennedy.
Gustul sau era cumpatat si modernist, mereu dispus sa incerce ceva nou, sa amestece stiluri si estetica care se bazeaza pe cunostintele sale extinse despre istoria designului. „Niciodata mai putin, niciodata mai mult”, a fost unul dintre zicalele sale comune.
5. Kelly Wearstler (1967-prezent)
Printre unii dintre marii designului interior contemporan se numara designerul american Kelly Wearstler, care si-a fondat firma omonima la mijlocul anilor 90 pentru a servi industria hoteliera. Lucrand intr-o serie de resedinte comerciale, ea promoveaza o filozofie de design care isi propune sa respecte istoria, arhitectura si locatia unei cladiri – folosind designul ca povestire, fara a se teme sa-si asume riscuri. Ea prefera design-urile in plan deschis care impart zonele strategice pentru a crea fluxuri, puncte focale supradimensionate, materiale naturale si pentru a canaliza un sentiment de lux fara efort.
6. Axel Vervoordt (1947-prezent)
Nu este strict un designer de interior, Vervoordt este un antreprenor belgian si un creativ multiplu, ale carui mestesuguri principale sunt interioarele sale rezidentiale uimitoare si colectia sa de arta si antichitati. El este cel mai cunoscut pentru modelele sale sumbre, rare si rustice, care prezinta palete de culori radical neutre, decolorate, pereti de ipsos si scanduri goale. Autodefinindu-si stilul ca „vie armonios”, Vervoordt cuprinde esenta „wabi-sabi” japonez – o acceptare a efemeritatii si imperfectiunii. De asemenea, a proiectat casa monolitica a lui Kim Kardashian si Kanye West.
7. Dorothy Draper (1889-1969)
Un pionier timpuriu al profesiei, Draper si-a infiintat firma la inceputul anilor 20, evitand stilurile favorabile ale vremii pentru o estetica mai „baroc modern”, care a favorizat decorul indraznet si vibrant, podeaua in carouri alb-negru si modelele mixte. Din punct de vedere stilistic, ea a fost destul de anti-minimalista, folosind culori stralucitoare, exuberant si imprimeuri mari, volute rococo si tencuieli baroc care au devenit de atunci semne distinctive ale stilului Hollywood Regency de decorare interioara.
8. Jean-Michel Frank (1895-1941)
Frank a fost un francez si designer de interior si mobilier a carui clientela includea Cole Porter si Elsa Schiaparelli – a creat chiar si o linie de mobilier pentru Hermes. Aspectul sau „luxe pauvre” a facut furie in randul elitei pariziene si era un fan al minimalismului rafinat si opulent, imbinand linii curate si mobilier somptuos realizat din materiale luxoase. Lui Frank ii placea culoarea alba, dar avea si un ochi pentru modelele exotice – in special in furnir, inclusiv piele de sarpe si rechin.
9. India Mahdavi (1962-prezent)
Mahdavi este un arhitect si designer iraniano-francez care si-a construit un nume, lucrand in proiecte de ospitalitate la scara larga, colaborari de lux si chiar si-a lansat propria linie de mobilier. Cunoscuta drept „virtuozul culorii” sau „regina culorilor”, The Gallery at Sketch din Londra – probabil cel mai cunoscut proiect al ei – a fost rezultatul cautarii ei pentru „esenta rozului”. Spatiile ei uimitor de saturate sunt capricioase, dar cu gust, proiectand spatii pentru oameni precum Laduree si colaborand cu marci de la Bisazza la Louis Vuitton si Nespresso.
10. Peter Marino (1949-prezent)
Designerul de interior preferat al modei este Peter Marino, care si-a fondat firma in 1978. A proiectat magazine pentru toti jucatorii mari din scena modei si bijuterii de lux, precum Louis Vuitton, Bulgari, Chanel, Fendi si Dior. Materialele de lux si expozitiile de arta impresionante raman in fruntea designurilor lui Marino, inclusiv la recentul hotel Cheval Blanc din Paris.
